Compte rendu de stage par Anne Sophie Caillieret, Lille

Enfin un article ! Mais, ce n'est pas moi qui l'ai écrit! Il s'agit du compte rendu de stage d'Anne Sophie Caillieret, qui est débutante en danse orientale, mais qui a fait beaucoup de danse classique, et qui a fait le stage intensif de juillet 2009. Il est très éloquent, et parle très bien de mon travail...Bonne lecture!

1)A l'issue de cette formation, quels objectifs vous paraissent essentiels?

Mon premier objectif de danseuse est de trouver une élégance du mouvement. Devenir une danseuse qui fait rayonner une énergie mais sans ostentation, contrairement à une certaine vulgarité qui est de plus en plus associée à la représentation des danses arabes et turques, en étant attentive aux impulsions, qui telles des jaillissements d'étincelles, naissent de la musique et de la relation avec les autres danseuses. Je souhaite aussi être moderne dans ma danse tout en respectant les traditions qui la soutiennent.

A la suite de cette réflexion sur les traditions: je souhaite continuer à étudier la diversité des rythmes des musiques arabes et berbères. Je suis reconnaissante à Fadhel Messaoudi et à Samir Inal pour tout ce qu'ils nous ont appris.

Le dernier objectif auquel je pense, mais non des moindres, est d'ordre physiologique et ergonomique. Il s'agit du respect de mon corps, comme un musicien aime son instrument. Apprendre à ne plus dissocier les parties de mon corps et me mouvoir dans un axe, avec des mouvements qui se succèdent naturellement dans une dynamique. Cela, non plus dans une recherche de perfection, mais dans une danse authentique et revitalisée. En redevenant familière du fonctionnement de mon corps en mouvement, en alliance avec les lois de la pesanteur et de la propulsion, sans tension. Ainsi Saâdia  Souyah nous a appris que l'on pouvait sentir notre peau comme couler le long des mouvements de notre corps (sensation développée lors du travail de barre à terre). C'est très agréable.

2)Le contenu du stage a-t-il répondu à votre attente?

Je suis très heureuse que le programme de cette formation ait pu correspondre aussi bien au niveau des débutantes qu'à celui des initiées. Cela consistait à revoir quotidiennement les principes fondamentaux de la posture corporelle et des mouvements de base propres aux danses arabes et berbères. On perfectionnait de plus en plus notre danse en étant, aussi, motivées par l'observation des plus  anciennes. Il aurait, toutefois, été nécessaire, à mon avis de consacrer plus de temps au perfectionnement  des tremblements du haut du corps et du ventre.

L'analyse ds rythmes du Maghreb et d'Egypte et l'étude d'une mélodie populaire avec Samir et Fadhel ont été extrêmement intéressantes. Je relis régulièrement les notes que j'ai prises pendant leurs cours. Leur présence avec, en plus une élève musicienne, nous a permis d'avoir des cours de danse aux contenus personnalisés, en fonction des attentes immédiates des élèves danseuses. Ils reprenaient certains rythmes autant de fois que nécessaire pour que nous les intégrions bien. De plus, j'ai pour ma part renoué avec le plaisir de chanter! Et ce fut un excellent travail pour ma respiration.

J' ai découvert avec bonheur le maniement des sagattes. Danser et réaliser des percussions ordonnées avec des cymbalettes accrochées aux doigts n'est pas évident, mais réellement grisant! Pour poursuivre cette impression de jeu en dansant, j'aurais aimé aussi que l'on donne plus d'importance aux foulards lors de ce stage. Je trouve que ces jeux de voile peuvent sublimer magnifiquement la gestuelle et les ondulations du corps de la femme. Créer un mystère qui captive, amuser un public à d'autres moments, habiter l'espace avec la danseuse et apporter des couleurs aux chorégraphies...!

Des notions essentielles de posture et d'anatomie (avec la présence, un matin de Simone Couvret, professeur de posture de Saâdia ) ont été passionnantes. J'ai découvert en profondeur les rôles du diaphragme et du plancher pelvien et j'en tiens compte pour mieux écouter mon corps depuis cet été. J'ai bien retenu cette phrase extraite du livre de Blandine Calais-Germain, "Anatomie pour le mouvement", 2005 : "Libérer notre centre, l'abdomen, et lui donner de la vitalité".

Saâdia nous a aussi transmis des rituels soufis qu'elle tient de la chorégraphe Laura Sheleen. Ceux-ci permettent d'intégrer, remarquablement, les rythmes avec la place des silences. Les différentes directions dans l'espace et notre place dans un groupe, ainsi que notre lien avec la nature (chaque danseuse représentait, par exemple, une étoile dans le ciel)

La dernière semaine de stage nous avons expérimenté, de plus en plus, l'importance de savoir improviser. De longs temps individuels, ou à deux ou à trois, étaient consacrés à l'improvisation. Il s'agissait aussi de savoir prendre des initiatives pour créer des surprises dans de petits groupes de deux ou trois danseuses, de se tenir prêtes à intervenir dans la chorégraphie improvisée par une autre pour interagir. Nous développions ainsi des données importantes : l'utilisation de la scène, l'étonnement des spectateurs, l'interprétation d'une manière personnelle des icônes archétypales, et éventuellement de nouvelles...
Finalement, des temps de discussions entre danseuses étaient aménagés, notamment, après les visionnages des vidéos. Ces moments d'échange, très intéressants, sur nos parcours respectifs, nos ressentis, nos sources d'inspiration, et nos projets créaient une bonne émulation dans le groupe.

3)Quels ont été pour vous les facteurs qui ont favorisé votre apprentissage?

- Le travail technique par l'exécution d'exercices de barre-à-terre. Trouver ainsi la bonne position du dos et du ventre, qui donnent par la suite l'impulsion des mouvements (le pli de l'aine est très important).Ce travail a été encore plus favorisé par la venue, un matin de Simone, le professeur de posture de Saâdia)
- Trouver un bon ancrage dans le sol. Cela permet de prendre de l'énergie dans la terre et de donner de la "consistance" aux mouvements.
- Le travail en cercle, très convivial. On se sent soutenue par la sympathie des autres danseuses qui forment un cercle d'énergie autour de soi très entrainant (frappe des mains).
- La démonstration par Saâdia de nombreuses icônes traditionnelles  (jument, perdrix, femme portant une cruche sur la tête...) et leur compréhension culturelle, mais en nous encourageant à les habiter d'une manière qui nous est chacune personnelle.

4) Quelle place désirez-vous donner à cette direction de travail?

D'un point de vue culturel, je souhaite continuer à étudier l'histoire de la danse avec une analyse sociale et géographique, et poursuivre ma découverte des danseuses et musiciens qui contribuent à faire rayonner cet art.

Dans ma danse, mais aussi dans tous les gestes du quotidien, je souhaite perfectionner ma posture. Les conseils de Saâdia et de Simone, m'ont aidé à trouver de nouvelles sensations de joie d'habiter mon corps. Il m'a semblé que je respirais plus largement et que mes organes se repositionnaient mieux dans mon ventre! Des tensions corporelles s'allègent depuis.

En poursuivant avec tous les conseils que j'ai engrangés pendant la formation, je souhaite, maintenant, donner une place importante à un travail personnel d'improvisation. Je vais apprendre à conserver mon énergie quand je danse seule, à dégager une volupté et une force en même temps, à alterner de mieux en mieux la nervosité et le calme pour captiver un public...Et travailler de plus en plus avec le désir de la scène et pas seulement pour un bien-être personnel.

5)Souhaitez-vous donner une suite éventuelle?

Oui! J'ai hâte de reprendre les stages de Saâdia Souyah, lors de week-ends, à La Reine Blanche à Paris! J'aime la présence qu'elle nous transmet dans la danse et ses encouragements positifs et confiants.

                                                                         Anne-Sophie Caillieret